Sala prelekcyjna 1
Biblioteka Uniwersytecka w Poznaniu, sala 82
Panel dotyczący komiksu czeskiego – Tomaś Prokupek, Pavel Pilch
Czeska scena komiksowa od lat przyciąga uwagę oryginalnym stylem, humorem i odwagą formalną. Podczas panelu Tomáš Prokůpek i Pavel Pilch opowiedzą o najważniejszych zjawiskach współczesnego czeskiego komiksu, jego historii, aktualnych trendach oraz wyzwaniach stojących przed twórcami i wydawcami. Rozmowa będzie także okazją do spojrzenia na czeski komiks w szerszym, europejskim kontekście. W spotkaniu wezmą udział zaproszeni artyści z Czech: Karolína Kalousová, Lenka Holá, Jan Vaněk, Jan Macků.
Jak redaktorka z tłumaczką
Rozmowa z Izabelą Rutkowską, redaktorką i korektorką, oraz Martą Dudą-Gryc, tłumaczką. Porozmawiamy o tym, jak wygląda wspólna praca nad komiksem, ile w niej kreatywności, dialogu i codziennej walki.
Comics Connections – Sesja podsumowująca – cz.1 (prowadzenie Keren Katz i Piotr Czarnota)
Comics Connections to międzynarodowy projekt komiksowy, który połączył 30 artystów z 12 krajów położonych na trzech kontynentach, dając im platformę, dzięki której wspólnie stworzyli komiksy. Uczestnicy zostali dobrani w pary. Zadaniem każdego duetu było stworzenie dwóch historii, zawierających wspólne elementy, które następnie znalazły się w jednym zeszycie komiksowym, rozdawanym za darmo podczas tej edycji festiwalu.
Podczas tej sesji, swoimi wrażeniami ze wspólnej pracy nad komiksem podzielą się:
Mustafa Kandaz (Holandia) i Hanna Lee (Polska)
Wommol (Holandia) i Anke Van Roey (Belgia)
Kate Riot (Białoruś) i Ján Sorokáč (Słowacja)
SLAVIIIK (Polska) i Panna Tóth (Węgry)
Comics Connections – Sesja podsumowująca – cz.2 (prowadzenie Keren Katz i Piotr Czarnota)
Comics Connections to międzynarodowy projekt komiksowy, który połączył 30 artystów z 12 krajów położonych na trzech kontynentach, dając im platformę, dzięki której wspólnie stworzyli komiksy. Uczestnicy zostali dobrani w pary. Zadaniem każdego duetu było stworzenie dwóch historii, zawierających wspólne elementy, które następnie znalazły się w jednym zeszycie komiksowym, rozdawanym za darmo podczas tej edycji festiwalu.
Podczas tej sesji, swoimi wrażeniami ze wspólnej pracy nad komiksem podzielą się:
Yulia Vus (Ukraina) i Vincent Kings (USA)
Ivan Kypibida (Ukraina) i Helene Lespagnard (Belgia)
Keren Katz (Tel Aviv) i Paul Paetzel (Niemcy)
Ingrīda Pičukāne (Łotwa) i Hadeel Amas (Palestyna)
Comics Connections – Sesja podsumowująca – cz.3 (prowadzenie Keren Katz i Agnieszka Czoska)
Comics Connections to międzynarodowy projekt komiksowy, który połączył 30 artystów z 12 krajów położonych na trzech kontynentach, dając im platformę, dzięki której wspólnie stworzyli komiksy. Uczestnicy zostali dobrani w pary. Zadaniem każdego duetu było stworzenie dwóch historii, zawierających wspólne elementy, które następnie znalazły się w jednym zeszycie komiksowym, rozdawanym za darmo podczas tej edycji festiwalu.
Podczas tej sesji, swoimi wrażeniami ze wspólnej pracy nad komiksem podzielą się:
Lote Vilma Vittina (Łotwa) i Alicja Winiewicz (Polska)
Laura Ozolina (Łotwa) i Ivy Allie (USA)
Lenka Holá (Czechy) i Angelika Tomkiewicz (Polska)
Karolína Kalousová (Czechy) i Kalina Morawska (Polska)
Comics Connections – Sesja podsumowująca – cz.4 (prowadzenie Keren Katz i Agnieszka Czoska)
Comics Connections to międzynarodowy projekt komiksowy, który połączył 30 artystów z 12 krajów położonych na trzech kontynentach, dając im platformę, dzięki której wspólnie stworzyli komiksy. Uczestnicy zostali dobrani w pary. Zadaniem każdego duetu było stworzenie dwóch historii, zawierających wspólne elementy, które następnie znalazły się w jednym zeszycie komiksowym, rozdawanym za darmo podczas tej edycji festiwalu. Podczas tej sesji, swoimi wrażeniami ze wspólnej pracy nad komiksem podzielą się:
Hanga Novak (Węgry) i Maria Lis (Polska)
Zuzanna Gruszczyńska (Polska) i Emilia Ból (Polska)
Vivianna Maria Stanislavska (Łotwa) i Elizabeth Sciales (USA)
Sala prelekcyjna 2
Spektrum emocji DC: dlaczego istnieje tyle Korpusów Latarni? – Bartosz Stuła
Co, jeśli największe wojny w uniwersum DC Comics nie toczą się o planety, tylko o to, która emocja ma prawo rządzić światem? Korpusy Latarni to nie „kolorowe moce” dla efektu — to polityczne i moralne modele działania, gdzie każda emocja ma swoją cenę. Green Lantern Corps brzmi jak heroizm, ale łatwo skręca w zimny legalizm: porządek ponad człowiekiem. Sinestro Corps pokazuje, że strach jest narzędziem tyranii… i najszybszym mechanizmem kontroli mas. Red Lantern Corps to gniew, który bywa sprawiedliwy, gdy rodzi się z krzywdy — a potem potrafi pożreć tożsamość i sens walki. Blue Lantern Corps obiecuje nadzieję, tylko że bez działania staje się piękną wymówką. Miłość (Star Sapphires) potrafi być troską, ale równie łatwo przechodzi w obsesję i kontrolę, a chciwość (Orange Lantern Corps) uczy paradoksu: „mam wszystko — więc nie mam nikogo”. Współczucie (Indigo Tribe) balansuje między empatią a przymusem „naprawiania” innych, a czerń i biel (Black Lantern Corps / White Lantern Corps) przenoszą konflikt na poziom kosmologii: życie kontra śmierć, sens kontra pustka. Na tej prelekcji rozłożymy Spektrum na czynniki pierwsze: dlaczego emocje w DC działają jak ideologie, jak zmieniają bohaterów w funkcjonariuszy systemu (albo fanatyków) i czemu „dobry kolor” nie istnieje bez warunków brzegowych. Będzie o tym, co każda emocja obiecuje… i co zabiera w zamian — a na końcu spróbujemy odpowiedzieć na pytanie, które naprawdę boli: gdybyś musiał wybrać jeden Korpus, jaki kolor byłby wart ceny?
Emocje, sprawczość i władza: superbohaterki poza moralnym rozgrzeszeniem – Joanna Kretkowska
Co dzieje się, gdy źródłem supermocy stają się emocje — gniew, żałoba, potrzeba kontroli? I dlaczego kobieca emocjonalność w świecie superhero tak często wymaga ukarania lub „naprawy”? Wystąpienie przygląda się bohaterkom, które nie proszą o wybaczenie, nie wracają do status quo i nie rezygnują z władzy, nawet kosztem sympatii odbiorcy.
Mit Meduzy w komiksach o Wonder Woman – Emilia Siedlak
Meduza w uniwersum DC – potwór, bogini czy ofiara? Czy postać Meduzy można napisać na nowo? Kim właściwie jest Meduza w komiksach DC Comics — bezimiennym potworem do pokonania czy figurą, która domaga się własnej historii? Od literatury klasycznej — u Homera, Hezjoda i Owidiusza — po współczesne interpretacje z Wonder Woman, Gorgona przechodzi długą drogę, zyskuje historię i osobowość. Meduza zmienia się z milczącego monstrum do postaci, której zaczyna się dopisywać motywacje, traumę i podmiotowość. Jej historia jest inspiracją dla wielu autorów (m.in. Plath, Duffy, Greathouse) by pokazać oblicze kobiety z traumą; motyw ten oddziałuje również na osoby zaangażowane w ruchu #MeToo oraz na innych działaczy społecznych. A jednak w superbohaterskiej narracji wciąż najczęściej pozostaje antagonistką, którą trzeba zabić. Podczas prelekcji przyjrzę się temu, jak DC przepisuje mit Meduzy i dlaczego jej wizerunek wciąż krąży wokół lęku, potworności i kobiecej mocy. Zastanowimy się też nad związkiem między gorgoną, a „meduzą” (jellyfish) — i dlaczego obie funkcjonują w języku jako istoty budzące odrazę. W interpretacji pomogą narzędzia psychoanalizy — od Freuda, przez Lacana, po Junga — które pozwalają zbadać kulturowe źródła lęku przed kobiecością i zrozumieć, dlaczego spojrzenie Meduzy wciąż nas paraliżuje. To będzie opowieść o micie, komiksie i o tym, czego tak naprawdę boimy się, gdy patrzymy Meduzie w oczy.
Wsiadaj do robota. Przegląd komiksów z Wielkimi Mechami – Jacek Murawski
Wielkie roboty to jeden z najważniejszych i najfajniejszych wynalazków popkultury. No bo czy może być coś lepszego od kilku(dziesięcio)metrowych humanoidów z metalu, które naparzają się ze sobą lub z równie dużymi potworami? Na prelekcji wspólnie prześledzimy, skąd wzięły się gigantyczne pilotowane maszyny (spoiler: z Japonii) oraz jak wyglądała ich droga do ogólnoświatowej sławy. Pojawią się przykłady z komiksów japońskich, amerykańskich (Marvel, DC, ale i mniejsze wydawnictwa), a nawet europejskich (w tym polskich!).
Superbohaterowie bez amerykańskiego paszportu – jak wyglądają herosi w innych częściach świata – Piotr Markiewicz
Gdy myślimy o superbohaterach, niemal automatycznie przychodzą nam do głowy Marvel i DC. A co, jeśli część ikon popkultury wcale nie powstała w Stanach Zjednoczonych? Podczas tej prelekcji przyjrzymy się superbohaterom tworzonym i wydawanym poza USA — od brytyjskiego Sędziego Dredda, przez europejskie i azjatyckie komiksy, aż po polskie próby stworzenia własnych herosów. To opowieść o tym, jak różne kultury inaczej definiują pojęcie bohatera — i dlaczego nie każdy heros nosi pelerynę.
Ryjówka-Man – konkurs wiedzy wszczechkomiksowej – Damian Lesicki, Jacek Murawski, Piotr Markiewicz
Czy to ssak? Czy to superbohater? Nie! To Ryjówka-Man – komiksowy quiz z nagrodami. W tym sprawdzianie komiksowej wiedzy zapytamy o tytuły, fabuły, osoby, terminy, instytucje i wydarzenia z różnych lat i stron świata. Od Thorgala po Kokosza, od Marvela po DC. Pojawią się też mangi, webtoony, a nawet komiksy, które nie istnieją (czyli polskie po ’89 r.). Słowem, będzie różnorodnie. A dla zwycięskich osób mamy całą wuchtę komiksowych nagród!
Biblioteka Uniwersytecka w Poznaniu, Czytelnia Komiksów NOVA
Spotkanie z Jerzym Szyłakiem i Sebastianem Jakubem Konefałem, redaktorami opracowania Powieść graficzna. Leksykon (prowadzenie Michał Traczyk)
Prof. dr hab. Jerzy Szyłak (ur. 1960). Autor licznych prac o komiksie oraz przemianach zachodzących w kulturze współczesnej, między innymi: Komiks: świat przerysowany (1998), Komiks w kulturze ikonicznej XX wieku (1999), Zgwałcone oczy. Komiksowe obrazy przemocy seksualnej (2001), Coś więcej, czegoś mniej. Poszukiwania formuły powieści graficznej 1832-2015 (2016), Komiks i książka obrazkowa. Miejsca wspólne, miejsca osobne (2024). Był czas, kiedy sam próbował sił jako rysownik komiksowy, ale obecnie ogranicza się jedynie do pisania scenariuszy dla innych twórców. Teksty o komiksie pisze nadal, chociaż ostatnio skupił swoje zainteresowania na książkach obrazkowych dla dzieci.
Sebastian Jakub Konefał, profesor Uniwersytetu Gdańskiego. O komiksach zagranicznych pisał trochę w książce Corpus futuri (Gdańsk 2013) i nieco więcej w trzech tomach leksykonów powieści graficznych i dwóch leksykonach picture booków. Po angielsku opublikował zaś teksty współautorskie z prof. Jerzym Szyłakiem w takich czasopismach jak „Journal of Graphic Novels and Comics”, „The Comics Grid: Journal of Comics Scholarship” i „Perspektywy Kultury”. W wolnym czasie gra w gry wideo i próbuje napisać scenariusz opowieści obrazkowej o początkach komputeryzacji Polski w latach 80. XX wieku.
Spotkanie z Joanną Karpowicz (prowadzenie Marcin Łuczak)
Joanna Karpowicz – malarka, znana głównie ze swojej malarskiej serii z Anubisem, twórczyni komiksów. Ukończyła studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki. Dyplom zrealizowała w pracowni prof. Leszka Misiaka w 2001 roku. Mieszka i pracuje w Krakowie. Swoje aktualne poczynania artystyczne prezentuje na bieżąco na Instagramie: @joannakarpowicz.
Spotkanie z Mateuszem Skutnikiem (prowadzenie Marcin Łuczak)
Mateusz Skutnik – gdański twórca komiksów i gier. Urodzony w Poznaniu, rocznik 1976. Z wykształcenia architekt, absolwent Politechniki Gdańskiej. Dyplom w katedrze Historii Architektury Polskiej. Twórca serii komiksowych: Rewolucje, Blaki, Morfołaki. Twórca gier komputerowych: Submachine, Daymare Town, Slice of Sea. Twórca gry karcianej Submachine. Scenarzysta filmu Kinematograf w reżyserii Tomasza Bagińskiego.
Spotkanie z Joaną Mosi (prowadzenie Jakub Jankowski, tłumaczenie Grażyna Jadwiszczak)
Joana Mosi – artystka wizualna i autorka powieści graficznych, między innymi A Educação Física (Iguana, 2024), O Mangusto (A Seita, 2023), The Apartment (kuš!, 2022) oraz Both Sides Now (Ao Norte, 2020). Doktorantka i wykładowczyni na Wydziale Sztuk Pięknych w Lizbonie, posiada tytuł magistra filmoznawstwa uzyskany w Wyższej Szkole Teatru i Filmu.
Podczas festiwalu będzie można kupić premierowy komiks Joany Mangusta.
Spotkanie z Krzysztofem Nowakiem (prowadzenie Dominika Gracz-Moskwa)
Krzysztof Nowak – szczęśliwy mąż i ojciec. Absolwent katowickiego ASP, ilustrator, autor Futuro Darko. Mieszka i pracuje w Rudzie Śląskiej.
Czy i jak słychać głos osób g/Głuchych w komiksie? – Panel dyskusyjny z Agnieszką Kołodziejczak i Mikołajem Pukiańcem (prowadzenie Artur Hejna, tłumaczenie języka migowego Aleksandra Włodarczak)
Po spotkaniu w Galerii BUP (Strefa autografów) odbędzie się otwarcie wystawy Głusi o Głuchych.
Egnee aka Agnieszka Kołodziejczak, niesłysząca artystka pasjonująca się malarstwem, komiksem, pisaniem ikon, poezją, pisaniem różnych tekstów, rysunkiem, kolażem oraz miłośniczka wszelakich sztuk pięknych. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi i Uniwersytetu Łódzkiego. Doktor nauk humanistycznych w dziedzinie kultury i sztuki, zwracająca uwagę na potrzebę dostępności w życiu codziennym i zawodowym. Asystent badawczy w Katedrze Historii Malarstwa i Rzeźby Uniwersytetu Łódzkiego. Specjalistka ds. projektów w Fundacji Idee Społeczne FIDEES. Wiceprezes Fundacji Ucieleśnienie.
Mikołaj Pukianiec – ur. 1985 r. w Poznaniu, psycholog związany z Dziennym Ośrodkiem Adaptacyjnym dla Osób Dorosłych w Poznaniu, biblioterapeuta, członek Polskiego Towarzystwa Biblioterapeutycznego (Oddział Poznań), dr n. hum., prywatnie ojciec dwóch córek, fan komiksowych dzieł Manu Larceneta, Alison Bechdel i Branko Jelinka.
Biblioteka Uniwersytecka w Poznaniu, Galeria
Obowiązuje zasada jeden rysunek u jednego autora, jeśli chcecie mieć wryski w kilku tomach, to wróćcie na koniec kolejki.
Hanna Lee (Polska)
Wommol (Holandia)
Anke Van Roey (Belgia)
Kate Riot (Białoruś)
Jan Sorokać (Słowacja)
SlaVIIIK (Polska)
Panna Tóth (Węgry)
Yulia Vus (Ukraina)
Vincent Kings (USA)
Ivan Kupibida (Ukraina)
Helene Lespagnard (Belgia)
Lote Vilma Vittina (Łotwa)
Alicja Winiewicz (Polska)
Hadeel Amas (Palestyna)
Laura Ozolina (Łotwa)
Lenka Holá (Czechy)
Angelika Tomkiewicz (Polska)
Karolína Kalousová (Czechy)
Kalina Morawska (Polska)
Hanga Novák (Węgry)
Maria Lis (Polska)
Na wszystkie warsztaty obowiązują zapisy poprzez formularz udostępniony na stronach wydarzeń na Facebooku.
Biblioteka Uniwersytecka w Poznaniu, Czytelnia Zbiorów Specjalnych i Regionalnych
Czy komiks się czyta, czy ogląda?
https://forms.cloud.microsoft/e/dnSwBp1CgG
Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu sala B.401
Zrób sobie notes
Wiek uczestników: +13
Liczba uczestników: 10
https://forms.cloud.microsoft/e/dnSwBp1CgG
Biblioteka Raczyńskich w Poznaniu
Czy to zorza polarna czy koniec świata?
Prowadzenie: Berenika Kołomycka
Tworzy zarówno autorskie komiksy, jak i projekty we współpracy – m.in. serię „Mika” (Druganoga). W 2024 roku ukazała się jej najnowsza seria „Kocina”,(„Książka Roku 2025”. Polska Sekcja IBBY w kategorii komiks), skierowana do młodszych czytelników, pełna humoru i ciepła, a jednocześnie wierna jej charakterystycznemu stylowi – łączeniu krótkiej formy, emocjonalnej głębi i wyrazistych bohaterów. Prace Kołomyckiej były prezentowane na wystawach komiksu m.in. w Angoulême, Paryżu, Brukseli i Londynie. Artystka pracuje analogowo, a w komiksie najbardziej ceni wolność opowiadania obrazem i rytmem, które – jak podkreśla – czynią czytelnika współtwórcą historii.
Biblioteka Uniwersytecka w Poznaniu, Czytelnia Zbiorów Specjalnych i Regionalnych
Rysunki w zeszycie
Najlepiej, aby uczestnicy przynieśli swoje szkicowniki
Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu sala B.401
Superbohater/Superbohaterka
Prowadzenie: Pike Kaczyński i Tymon Lewandowski
Na warsztatach dowiesz się, jak nawet na dwóch stronach opowiedzieć ciekawą historię i zapanować nad narracji wizualną. Pokażemy Ci podstawy tworzenia opowieści graficznych i przeprowadzimy przez każdy etap profesjonalnego projektowania plansz. Co najciekawsze – nie musisz umieć świetnie rysować, żeby to zrobić!
Wiek uczestników: +10
Liczba uczestników: 10
Zapisy odbywają się poprzez formularz:
https://forms.cloud.microsoft/e/dnSwBp1CgG
Obowiązuje kolejność zgłoszeń
Informacje o przyjęciu będziemy wysyłać zbiorczo w osobnych mailach — prosimy o cierpliwość
Strona wydarzenia na fb: superbohater/superbohaterka | Facebook
Biblioteka Uniwersytecka w Poznaniu, Czytelnia Komiksów NOVA
W trakcie Gali zostaną ogłoszone nominacje do Orient Menów 2025 oraz zwycięzca w głosowaniu na Najlepszy Zin PFSK 2025.
Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc, wstęp na Galę wyłącznie za okazaniem festiwalowych identyfikatorów.
Po Gali zapraszamy na After Party do Domu Piwa przy ul. Mokrej 2. Wstęp wolny dla wszystkich.
Biblioteka Uniwersytecka – hol (parter), Czytelnia Nauk Społecznych (parter), Czytelnia Komiksów NOVA, Informatorium (I piętro)
Agata Hop · Agata Lipowska · Agnieszka Szymańska · AKT · Alicja Wilkowska · Andrzej Graniak · Ania Zalewska · Anna Krztoń · Asenka · Avafury · Banan · Beata Sosnowska · Bingo · B.L.U.E.M.O.O.N. – MiShiGo i Marta · Bogna Iwanik · ButterLynx Studio · Centrala · Crrryk & Difman Comics · Diablaq · Dodo Dan · Dogrom & Kasmint · Edu Art Media · Emilio Łukasiewicz · Falauke · Fanga Zin · Fresh Maggot & Chiroo · Frogs&Dogs · Fundacja „Polskie Termopile” · Geijutsu · Gosia Makocka · insane ukulele i CrunChester · Instytut Kultury Popularnej · Interdreamensional · Jagalart · Jan Skarżyński · JellyVena · Joanna Rzepecka · Joanna Wardzyńska · Julia Juruś · K Trumna · Karen Tiodara · Kasia Kamieniarz (OMG) · Kasia Niemczyk · KIK · Kolektyw Gehenna · Kosmiczna Ekspedycja Kube · Kotori · Kultura Gniewu · LazyMochi · Luiza Malinowska · Łukasz Wendorff · Magda Ćwiek · Maja Sołecka · Mandioca · Mar Bogdanis · Marta Falkowska · Mateusz Mieleszko · Mateusz Leszczyński · Monika Trzmiel-Tylicka · Natasza Kura · Nexivi · N1KO dem · Otoczak & Pyrkoz · OttoIch · Patrycja Lis · Paweł Piechnik · Poliki Pełne Komiksów · Posupoko · Rafał Szłapa · Rafał Śliwiak · Rikeypri · Robert Sienicki · Rose Stained i Uspavvanka · Rzeźzin · Samosady · Scream Comics · Sinsitra · Szymon Szymański · Tala Antonow · timof comics · Traupa GFU · TuKomiks · Urszula Sarnowska · Wargamer Poznań · Werka Dobro · Wyszczekane Obrazki · Yelly studio
W sobotę i niedzielę proponujemy zabawę polegającą na skomponowaniu własnej historyjki obrazkowej, a przy okazji zdobycie kolejnych darmówek. Zadanie polega na odwiedzeniu zaznaczonych na mapce miejsc:
1: Biblioteka Uniwersytecka w Poznaniu (punkt info)
2: Barak Kultury (Aleje Marcinkowskiego 21)
3: Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu (ul. 23 Lutego 20, budynek B, piętro 4)
4: Collegium Maius (ul. Fredry 10)
5: Biblioteka Raczyńskich (hol)
6: Galeria Centrala (Plac Ratajskiego 6a)
i odnalezienie pieczątek, które w nich zostawiliśmy. Zdobycie wszystkich pieczątek uprawnia do odebrania prezentów czekających po ukończeniu komiksu. Kolejność odwiedzania miejsc i przybijania pieczątek jest dowolna. Miejscem zakończenia gry jest Biblioteka Uniwersytecka w Poznaniu, w której – w punkcie odbioru w sali 67 – uczestnik gry otrzyma w nagrodę za ukończenie gry dodatkowy zestaw, w skład którego wejdą: jeden z zeszytów amerykańskich, festiwalowy plakat i jedna z komiksowych naklejek festiwalowych (dostępne do wyczerpania zapasów).
Karty do zabawy będą dodawane do programów przy wejściu na teren festiwalu.
Biblioteka Uniwersytecka w Poznaniu, Biuro festiwalowe (sala 62)
Przynieś komiksy, których już nie potrzebujesz, i wymień się na takie, których nie masz, lub po prostu sprawdź, co mamy do zaoferowania, i zaproponuj nam coś na wymianę w późniejszym terminie. Ale pamiętaj, wymieniamy się tylko na komiksy, których nie mamy w zbiorach. Pozostałe możemy przyjąć w darze. Zatem jeśli masz komiksy, których już nie potrzebujesz i nie wiesz co z nimi zrobić, przynieś je, a my damy im drugie życie.
